Джон Леннон-Музыкант. Активист. Икона.

Леннон - самая яркая личность из участников The Beatles. Его радикальность, простота и романтичность захватили сердца миллионов молодых людей 60-ых, 70-ых и наших дней. История его любви с Йоко Оно, его песни и протесты известны каждому более-менее знающему историю 20-ого века человеку. Ведь он и есть настоящий человек 20 века, сильный, умный и работающий. В дань памяти о Джоне я решил сделать хронологический анализ его творчества.

John Lennon/Plastic Ono Band

Imagine

Some Time In New York City

Что значит для творчества Джона Леннона Йоко Оно? Кто бы что не говорил, но для Джона Йоко - это все. Начиная с 1968 года, Джон почти сливается с Йоко, берет себе ее имя как второе свое, не расстается с ней, и при любых обстоятельствах они всегда вместе. Они были не просто творцы, - это были две части одной души. Они вместе боролись за мир, вместе писали музыку, дышали и любили, летали и творили вместе. Еще в 1968 году как совместный альбом выходит их пластинка Unfinished Music part 1: Two Virgins(Неоконченная музыка ч.1: Два Девственника), которая известна своей скандальной обложкой, где Джон и Йоко абсолютно голые улыбаются на камеру. Альбом состоит из разных криков, стонов, и, по словам Джона, был записан за одну ночь. В 1969 году выходит вторая часть незавершенной музыки, которая уже была не так провокационна и состояла из классических композиций. Но все это было, скорее, как легкое проявление совместного порыва, и нельзя считать за особо важную веху в творчестве Леннона. Сольное творчество Джона, конечно, начинается с распада The Beatles. Хоть официальный распад был объявлен в 1970 году, по-настоящему Леннон покинул группу еще при записи альбома Abbey Road в 1969 году. В этот момент Леннон полностью погрузился в разразившуюся борьбу за мир и гражданские права, и, как кумир миллионов сердец, агитировал за мир во всем мире, свободу и единство всех народов. Самый известный акт того времени — это постельный протест “В постели за мир” против войны во Вьетнаме. Во время одного из таких протестов была записана песня- экспромт “Give peace a chance”. Но из-за серьезной перегрузки у Джона случается душевный кризис, в этот момент ему помогает доктор Янов, который практиковал отделение психотерапии как первичную травму, поэтому открывает сольную карьеру Леннона слегка отстраненная и погруженная в детство пластинка “John Lennon/Plastic Ono Band”.

Первая серьезная пластинка и первая работа с Филом Спектром.

Фил Спектор тоже очень важная личность в творчестве Джона. Его знаменитая звуковая инновация “Стена Звука” идеально подходила под стиль Леннона. Благодаря Филу, вокал Джона зазвучал еще мощнее, словно из мегафона, пианино и гитары получили звучное эхо, которое придавало дополнительную мощь и объемность каждому звуку. Песни в альбоме идеально дополняются обложкой. На ней мы видим созерцающих полуденный мир Джона и Йоко, облокотившись на мощное дерево, сидя в летней тиши, погрузившись в летнюю счастье-меланхолию. “Mother” – это открывающая песня, которая по медленности своего ритма и «гипнотичности» вокальных мелодий Джона, является более похожей на колыбельную или мантру для успокоения. Далее мантра перетекает в романтически наивную Hold On, которая как будто специально была написана под обложку. Но все это очень необычно для творчества Леннона, все мы его знаем как провокатора и главного задиру. Тут же, как бы услышав наши слова, песня I Found out и хит альбома Working Class Heroes возвращают нас в привычный задиристый и резкий на словечко мир Джона Леннона. В особенности на I Found Out чувствуется рука Спектора, и вокал Леннона звучит еще более едко и резко. В таком духе и протекает весь альбом. По сравнению со следующими работами Леннона, это самая философская, личная и

пространная работа. Здесь не говорится о каких-то инцидентах того времени, это просто критика или размышления над миром того времени, над вечными проблемами.

Imagine считается самой лучшей работой Леннона вообще из всех. Конечно благодаря заглавной песне, которая стала визитной карточкой артиста, а слова стали крылатыми. По звучанию альбом является продолжением мысли Спектора. Сочетание композиций в стиле рок-н-ролла конца 50-ых вместе с веселыми песнями под акустическую гитару в стиле Give Peace a Chance или Bungallow Bill с Белого альбома The Beatles. По-настоящему данный альбом можно считать концептуальным. Песня Imagine - это открытие мира Леннона, его желаний и стремлений к миру во всем мире, краткий экскурс по всем мыслям его души. Cripple Inside и Jealous guy продолжают пространные мысли о любви и смелости в стиле первого альбома. I don’t wanna be a soldier mama…, Give me some Truth и How do you sleep? Это песни о более конкретных вещах, которые живут в душе Джона. Война во Вьетнаме, лживые медиа издания и конфликт с Полом Маккартни. Еще в прошлом альбоме в песни I Found Out Джон упоминает Пола как лжеца и обманщика, но это было легкое упоминание, так как How do you sleep? - это песня, посвященная полностью Полу, где Джон пытается унизить своего коллегу со всех сторон, вспоминая все конфликты, начиная c альбома sgt. Pepper’s hurt club band, и теорию о том, что Маккартни по-настоящему умер в 1966 году. Кстати, соло на слайд-гитаре в этой песне сыграл никто другой как Джордж Хариссон, можно ли это назвать соглашением Харрисона с мыслями Леннона? Вряд ли, но факт остается фактом. Остальные песни - это самое искренне и нежное, что есть на душе Леннона. Здесь он снимает с себя кожанку, убирает оскал, отращивает волосы и становится мирным и очень сильно любящим романтиком, особенно в заключительной песне Oh! Yoko, которая подчеркивает важность Йоко в жизни Леннона.

1972 год. Леннон окончательно переезжает в Нью Йорк и вместе с Йоко погружается в бурную жизнь этого города. Что отражается в последнем из раннего творчества альбоме “Some Times In New York City", который заодно является и апогеем политизированности в творчестве Леннона? Каждая песня затрагивает самые свежие события в жизни общества того времени: бунт в тюрьме Аттика (Attica), арест поэта Джона Синклэра за хранение марихуаны (John Sinclair), арест Анджелы Дэвис (Angela). А также затрагивает самые популярные темы того времени: вторая волна феминизма (Woman is the niggers of the world и Sisters, O Sisters), свобода личности и гражданские права (We are all water, Sunday Bloody Sunday). В общем обложка в очередной раз помогает понять, что это за альбом. В отличие от двух предыдущих работ, которые «витают в облаках» и наполнены рассуждениями об абстрактных философских темах, третий альбом можно назвать газетой. Каждая песня - новое событие, причем сначала идет песня Джона, которая смотрит на проблему прямолинейно, а далее следует песня Йоко, где она разворачивает и расширяют эту тему.

The Mind Games или Джон без Йоко

1973 год. Леннону не дают разрешение на проживание в США, и он расстается со своей второй половинкой. Расставание с Йоко Леннон переносит очень тяжело, в 1974 году он был погружен в тотальный творческий кризис. Но до этого выпустил альбом The Mind Games, который и считается точкой отсчета нового периода в творчестве Джона. Весь альбом пропитан грустью и тоскою по Йоко. Почти в каждой песне Джон извиняется и по десятку раз признается в невозможности жизни без Йоко. Также на обложке изображены выглядывающее светлое лицо Йоко и маленький Леннон, который уходит от прочь. Звучание все так же остается на месте, здесь нет никакого прогресса. Пока весь мир дружно сходит с ума по Lead Zeppelin, Deep Purple, Pink Floyd и Фрэнку Заппе, Леннон крутится в своем мире. Аранжировка так и осталась либо в стиле рок-н-ролла конца 50-ых, либо преобладают веселые, слегка фанковые мелодии. В общем можно сказать, что новый стиль заключается в том, что Леннона отпускает лихорадка борьбы за любую справедливость, ее заменяют воспоминания о детстве, любовь, а через два года, в 1975 году, у Джона появляется сын

от Йоко - Шон, который становится главной вещью в жизни Леннона на долгие 5 лет. Музыкант заканчивает карьеру и уходит в семью.

Double Fantasy и смерть

Спустя пять лет совместной прекрасной жизни, Йоко и Джон решили вернуться в музыкальную жизнь. Нью Йорк конца 70-ых начала 80-ых - это тихое и мирное море по сравнению с началом 70-ых, что прекрасно подошло для влюбленных. Альбом Double Fantasy является повзрослевшим, прошедшим сквозь время, признанием любви Йоко к Джону и Джону к Йоко. Песни составлены как диалог, сначала идет песня Леннона, потом песня Йоко. В общем и целом, данный альбом можно назвать как “дневник счастливых родителей”, потому что все песни переполнены любовью друг к другу и размышлениями о сыне и его мыслях. В дополнение к классическим инструментам тут добавляются электронные эффекты, а гитары (особенно на треках Йоко) начали звучать более оригинально и современно, напоминая Дэвида Боуи и Talking Heads.

8 декабря 1980 года Джон Леннон был убит гражданином США Марком Дэвидом Чепменом. В день смерти Леннон дал последнее интервью американским журналистам, а в 22 часа 50 минут, когда Джон и Йоко входили под арку своего дома «Дакота», возвратившись из студии звукозаписи Hit Factory, Чепмен, ранее в этот же день взявший у Леннона автограф на обложку нового альбома «Double Fantasy», который вышел тремя неделями ранее, сделал пять выстрелов ему в спину, из которых четыре сумели достичь цели. Полицейской машиной, вызванной привратником «Дакоты», Леннон буквально за несколько минут был доставлен в госпиталь Рузвельта. Но попытки врачей спасти Леннона были тщетны — из-за большой кровопотери он скончался, официальное время смерти - 23 часа 15 минут. Марк Чепмен был посажен по иронии судьбы в тюрьму Аттика, за права осужденных которой боролся Джон Леннон. Об этом событии были сняты два фильма и невероятное количество документальных фильмов. Продажи альбома возросли, и альбом занимал первое место на протяжении двух недель. Как бы это черно не звучало, но вернула популярность Леннону его смерть.

Кто такой Леннон, и почему он важен? Леннон - это музыкант, потому что несмотря на невысокую популярность его сольных альбомов, он был в друзьях со всеми новаторами того времени, и все они его очень сильно уважали и ценили. Так, Дэвид Боуи всегда очень ценил песню Imagine и никак не мог понять, как Леннону удалось написать такой простой, но глубокий текст. Благодаря работе Леннона и Фила Спектора мы узнали, что такое “стена звука”, а стиль игры на гитаре, когда перед взятием аккорда играют по открытым струнам, так и называется “ленноновский”. Леннон - это активист, потому что именно благодаря его постельным забастовкам был придуман гимн пацифистского движения “Give Peace A Chance”, и большинство людей именно благодаря Леннону поняли, за что они должны бороться, частично и из-за него освободили одного из лидеров американской молодежи Джона Синклэра, и многое другое. Икона, потому что именно благодаря ему в моду вошли круглые очки, он одним из первых начал менять свой имидж и отрастил волосы, он работал с таким художником, как Энди Уорхолл, и являлся идеальным человеком для молодежи конца 60-ых. Но все эти части происходят и расцветают только из-за одного, из-за того, что он любил и был любим. В английском есть прекрасное слово “lover”, по-русски чуть-чуть теряющее смысл “любящий”. Поэтому главное, чему нас учит Джон Леннон — это любить друг друга, и все, что нам нужно - это любовь.